Στέλλα & Μαρία Παπά: Από την Κύπρο στις μεγαλύτερες Biennale

Οι Κύπριες καλλιτέχνιδες που ξεχωρίζουν για τις εικαστικές δημιουργίες τους. 

Στέλλα και Μαρία Παπά, ένα εικαστικό δίδυμων που «κατάκτησε» τον χώρο της τέχνης σε Ευρώπη, Ασία και Αμερική. Με πίνακες που κερδίζουν διεθνή βραβεία, πρωταγωνιστούν σε σπουδαία διεθνή εικαστικά γεγονότα σε ιστορικούς χώρους, σε  Biennale, σε μεγάλες Οθόνες και συλλεκτικά βιβλία.

Με  αφορμή την πρόσφατη συμμετοχή τους στην Biennale Art Expo Milane αλλά και την  International Contemporary Art Biennale η οποία διεξάγετε στα πλαίσια του Φεστιβάλ Καννών εμείς μιλήσαμε μαζί τους ..για όλα 

Ένα εικαστικό δίδυμο αυτό ακριβώς θα δει κάποιος σαν αποτέλεσμα αν γράψει τα ονόματα σας κάνοντας έρευνα στο διαδίκτυο. Αλήθεια πως προέκυψε αυτό το δίδυμο;

Η ιδέα γεννήθηκε όταν διαπιστώσαμε πως τα έργα μας αλληλοσυμπληρώνονται αρμονικά, ο πίνακας της μίας γίνεται πηγή έμπνευσης για την άλλη. Τα τοπία της Μαρίας συνυπάρχουν και αναδεικνύονται μέσα από τις εκφραστικές προσωπογραφίες της Στέλλας. Κάθε έργο ενισχύει το άλλο, συμβάλλοντας στη βαθύτερη μετάδοση των μηνυμάτων και των συναισθημάτων που επιθυμούμε να εκφράσουμε μέσα από αυτά.

Σχεδόν όλοι οι ζωγράφοι στο παρελθόν έχουν αποτυπώσει φράσεις/αποφθέγματα με τα οποία εκφράζουν μια βαθύτερη αλήθεια, άποψη για την τέχνη, τη ζωή, τη δημιουργία και την αισθητική. Η δική σας σκέψη και τέχνη «δημιούργησε» κάποιο απόφθεγμα;

Μ.Π.: Ναι, προσπαθώ μέσα από την τέχνη μου να δίνω ζωή σε έναν στίχο του Αντώνη Γαβριήλ Παπά: «Να ’σιεις πάντα στη ζωή σου την αγάπην οδηγό σου» — μια αγάπη που απλώνεται στη φύση. 

Σ.Π.: Εγώ απλά  πιστεύω πως «Η τέχνη ανοίγει τον δρόμο προς τη σωτηρία της ψυχής — είναι ένα ταξίδι ατέρμονο, αλλά γεμάτο λύτρωση».

Μαρία στο παρελθόν έχεις εικονογραφήσει παραμυθάκια του ποιητή Αντώνη Γαβριήλ Παπά, θα έκανες το ίδιο και για ένα μυθιστόρημα; Αν ναι , για ποιο και γιατί ;

Θα το ήθελα πάρα πολύ να το κάνω για ένα μυθιστόρημα — αποτελεί, άλλωστε, μια βαθιά ενδόμυχη επιθυμία μου. Θα ήταν για μένα μεγάλη τιμή. Ιδιαίτερα, θα ήθελα να το δημιουργήσω για το αγαπημένο μου μυθιστόρημα «Μάτια μου» της συγγραφέως Μαρίας Τσιρίτας, καθώς με έχει αγγίξει τόσο βαθιά, που θα ήθελα να αποδώσω τις εικόνες του χαρτιού με τα χρώματα της ψυχής μου.

Επιδιώκετε μέσα από την τέχνη σας να επηρεάσετε κόσμο; 

Σ.Π.: Αν αυξάνοντας των αριθμών των ακολούθων μας στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης μπορεί να μας βοηθήσει στο να καταφέρουμε να ταξιδέψουμε την τέχνη μας, να αγγίξουμε τις ψυχές των ανθρώπων, και να τους μεταφέρουμε αισιόδοξα, όμορφα μηνύματα τότε ναι, ίσως είναι καλή ιδέα το να γίνουμε “woman art influencers”. 

Εγώ έτσι και αλλιώς έχω ήδη επιλεγεί από το « Art Herstory magazine” ως μια από τις καλύτερες 50 « Art Influencer of 2025”.

Ποιο θεωρείτε το σημαντικότερο σας βραβείο και ποιο το σπουδαιότερο Art event στο οποίο έχετε συμμετάσχει μέχρι στιγμής ;

Μ.Π.: Όλα τα βραβεία και τα art events είναι σημαντικά, είναι επιβράβευση της τέχνης μας. Ωστόσο, βραβεία όπως το, «Woman Art Award 2026”  στο πλαίσιο του Woman’s Essence Project 2026, το «Olympus Art Awards», το «Intern. Prize Leonardo da Vinci», το «Promio Miami Art Award»και το «Talent Award 2026” στη Βουδαπέστη δίνουν λίγη περισσότερη «λάμψη» στο βιογραφικό μας.

Σ.Π.: Οι σπουδαιότερες διοργανώσεις στις οποίες συμμετείχαμε θεωρούμε πως είναι όχι μόνο οι διεθνής αλλά και αυτές για τις οποίες επιλεγήκαμε ανάμεσα σε χιλιάδες καλλιτέχνες. Για παράδειγμα, το International Contemporary Art Fair Monaco, το Biennale Milano Art Expo, το International Biennale of Contemporary Art Venice και το Panorama International Arts Festival, International Contemporary Art Cannes (στο πλαίσιο του φεστιβάλ Καννών). 

Έχετε προβάλει το έργο σας σε μεγάλες οθόνες στην Time Square, στο Hong Kong και την Βαρκελώνη ποια είναι η επόμενη; Πώς νιώθετε που βλέπει το έργο σας τόσος κόσμος απλά βιώνοντας την καθημερινότητά του;

Μ.Π.: Είναι μια πολύ δυνατή εμπειρία. Το να βλέπουμε τα έργα μας να γίνονται μέρος της καθημερινότητας τόσων ανθρώπων μας γεμίζει συγκίνηση και ευγνωμοσύνη. Στους επόμενους μήνες θα έχουμε προβολές και σε Ζυρίχη, Μαδρίτη και Βασιλεία.

Ποιο ιδιαίτερο χαρακτηριστικό έχει η τέχνη της κάθε μιας σας  που την κάνει να ξεχωρίζει;

Μ.Π.: Θεωρώ ότι τα έργα μου χαρακτηρίζονται από συμμετρία και έντονα, ζωντανά χρώματα.

Σ.Π.: Εγώ νομίζω τα χαρακτηρίζει η ασυμμετρία, η πληθώρα των χρωμάτων αλλά και οι αδρές πινελιές.

Γιατί αργήσατε να πάρετε την απόφαση να κάνετε τη ζωγραφική κομμάτι της ζωής σας;

Σ.Π & ΜΠ.: Η ζωγραφική είχε μπει για λίγο στο περιθώριο λόγω έλλειψης χρόνου.

ΜΠ.: Όμως, εγώ όταν ξεκίνησα μαθήματα και έζησα τη μαγεία του καμβά και των χρωμάτων, αποφάσισα να εντάξω τη ζωγραφική πιο ενεργά στη ζωή μου.

Σ.Π.: Εγώ πάλι «ζήλεψα» από την Μαρία και έτσι άρχισα να ζωγραφίζω ξανά. 

Στην πορεία που χαράξατε μέχρι στιγμής που είναι γεμάτη με διεθνή βραβεία, συμμετοχές σε Biennale, διεθνή Art Fair, Art Festival, onboard εκθέσεις , μακροχρόνιες εκθέσεις, προβολή έργων σας  πολλές πόλεις παράλληλα κλπ, ποια εμπόδια συναντήσατε και πώς τα ξεπεράσατε, ποιους κάνατε φίλους και ποιους εχθρούς;

Μ.Π.: Εμπόδια συναντήσαμε μόνο στην Κύπρο. Δυστυχώς, λόγω του μικρού μεγέθους του νησιού, οι ευκαιρίες για τους καλλιτέχνες είναι περιορισμένες γι’αυτό και εμείς στραφήκαμε σε ομαδικές εκθέσεις στο εξωτερικό. Από εκεί και πέρα, ήρθαν πολλές νέες προτάσεις και ευκαιρίες.

Οι φίλοι μας είναι πολλοί, οι εχθροί μας δεν υπάρχουν και όλες οι κριτικές είναι αποδεκτές και σεβαστές. 

Η ζωγραφική άλλαξε/επηρέασε και το στυλ σας ή τις προτιμήσεις σας στο ντύσιμο βάψιμο κλπ;

Μ.Π.: Ναι, άρχισα να επιλέγω πιο φωτεινά χρώματα ακόμη και τον χειμώνα. 

Σ.Π.: Εγώ ενώ είχα κλασσικό στυλ τώρα το στυλ μου είναι «μικτό» ένα κράμα μοντέρνου και κλασσικού, όπως ακριβώς και η τεχνική μου στη ζωγραφική, μικτή. 

Η Μαρία εμπνέεται κυρίως από την Ελλάδα. Τι είναι άραγε αυτό που σε συνδέει τόσο πολύ με  αυτήν τη χώρα;

Με την Αθήνα με συνδέει μια βαθιά αγάπη για τον πολιτισμό της, αλλά και μια αίσθηση ελευθερίας που τη χαρακτηρίζει. Είναι μια πόλη όπου το παρελθόν και το παρόν συνυπάρχουν ζωντανά· Η Ακρόπολη, η Αρχαία Αγορά και τα νησιωτικά τοπία της Ελλάδας γενικότερα αποτελούν για μένα πηγή έμπνευσης και έναν τρόπο να εκφράζω αυτή τη σύνδεση.

Στέλλα στους περισσότερους πίνακες σου διακρίνουμε την φυσιογνωμία του Έλληνα ηθοποιού Τάσου Νούσια. Τι είναι άραγε αυτό που σε εμπνέει τόσο πολύ σ’ αυτόν;

Είναι κάτι στο βλέμμα στο πρόσωπο, είναι λες και μιλά με τα μάτια, λες και όλα τα συναισθήματα μπορούν να πάρουν μέσα απ’ αυτόν μια ανθρώπινη μορφή.

Μέχρι τώρα η πορεία σας είναι κοινή σκεφτήκατε κάποια στιγμή να αλλάξετε κατευθύνσεις;

Σ.Π : Οι στόχοι, τα όνειρα μας είναι όλα κοινά, άρα αναπόφευκτα η πορεία μας θα είναι ίδια.

Ποια στα σπουδαιότερα εικαστικά γεγονότα του εικαστικού ημερολογίου σας το 2026;

ΣΠ & ΜΠ: Το εικαστικό ημερολόγιο μας  της άνοιξης του 2026 περιλαμβάνει την απονομή του βραβείου μας «International Prize Caravaggio» στη Μαδρίτη, τις συμμετοχές σε σημαντικές διεθνείς διοργανώσεις, όπως το ArtShopping - Carrousel du LOUVRE-part of Paris Art Week, το Greyfriars Edinburgh Art Fair , το   ArtFair Marbella ,το Select Art 2026 Art & Antique Fair , το Woman Essence  2026,  Καθώς και πολλές πανευρωπαϊκές εκθέσεις  σε Βιέννη,  Ζυρίχη και  Βουδαπέστη, Αθήνα και Ισπανία.